絵画（作画）の練習とは

スポーツや習い事でよく耳にする練習。

より上手くなるため・大会のためなど、毎日頑張っている方がたくさんいます。

スポーツはタイム・スピード・距離などの目標のため、習い事には基準（級や段、レベルを表す資格）が設定されていることが多く、それをクリアするために練習を欠かしません。

絵画（作画）はどうでしょう。

絵を習っている方、レッスンは週1回のペースかと思いますが、

次のレッスンまでに何かの練習をしていますか？

そもそそ作画のための練習って、なんでしょうか。

実は、絵画には明確な基準（級・段など）は設定されていません。

作歴（年数や個展回数）、入賞歴などで推し量ることはできても

私のレベルは○○ですという表現が無い世界です。

ですから、言葉は悪いですが

「だらだらと」練習？のような絵が

描きたまっている方も多いのではないでしょうか。

もしもあなたが

「もう何年もレッスンに通っているけど、ちっとも変化がない」

と悩んでいるのなら・・・。

ある、大切な自己練習が足らないかもしれません。

デッサン？

スケッチ？

クロッキー？

毎日描くこと？

残念ながら、ただ毎日描くだけでは今を繰り返しているだけ。

最も大切なことは「表現力をどう養うか」です。

次のレッスンまでに1時間。

少しのエッセンスを加えて描くと、

作画はぐっと上達します。

一昨日30分＋今日20分で1つ描けた。

その繰り返しだけで上達できるエッセンスとは！

・対象物（モチーフ）の、それは何かを考えて描く。

・上手に描こうとしない。

です。

考えて描く？

例えば、リンゴを1個描きます。

まず手に取って、

大きさ、重さ、手触り、いびつさ、香り、ヘタの付き方、

下から見ると？上から見ると？など、

リンゴをよくよく観察して、いろいろ感じてみる。

　　　　　↓

どの向きを描くか決めて、テーブルに置く。

　　　　　↓

さあ、描こう！

（よし、明日描こう！（笑））

ということです。

描こうとするものが何であるかを、

自分なりに捉えようとすることが「考えて描く」です。

知った・感じたことの一つを、

リンゴの形の中に描こうとしてみてください。

思ったより重かったなら「重い、重い・・・」と

念じながら描く。（独り言でぶつぶつもOK！）

すると、それなりにそう描けているものです。

上手に描こうとしない？

正しく描く と 上手に描く　は別物で、

正しい絵＝上手な絵ではありません。

絵は上手に描こうとするほど上達しません。

なぜなら上手を想像すると、

必ずと言っていいほど、記憶にある誰かの

上手な絵と無意識に比べています。

それは、真似しようとしていること。

真似るなら、模写をした方がずっとずっと

理解が深まって良い練習になります。

ちょっと脱線しますが、

誰かの作品を写真や印刷物で模写をするなら

模写物は極力原寸大でないと、あまり意味がありません。

（作画は模写物より小さくてもOK）

なぜなら、模写は同じ絵をそっくりに描くだけでなく、

筆圧やタッチ、混色の具合まで読み取って

同じように描こうとすること。

さながら、贋作を描こうとするところに

大きな学びがあるからです。

残念ながら、日本で現物を前に模写ができる美術館や博物館は、

無いといっていいほど少ないです。

参考までにこちらをどうぞ。

https://bijutsutecho.com/magazine/insight/24993

さて本題。

最後にもう一つ簡単な方法。

それは

観察の目で日常を眺める習慣

です。

私は誰かと話しているとき、ふと相手の眉毛を見て

「こう生えるのか」とか、ほくろを見て「○○色だな」

服のシワを見て「こういう姿勢のときのシワはこうか」

など、

無意識に観察して淡々と感じたりしています。

たまに、しげしげと見つめてしまう失敗もします（笑）

相棒のコーギーを撫でながら

「夏毛はこういう硬さか～」

「鼻ってエナメル靴の先みたいや」など。

描くために観察しているのではなく

観察が日常で、すでに癖です。

楽しいと思いませんか？

私たちは、見ているようで・知っているようで

なにも分かっていないことが多いです。

日常生活は、既成概念を知っていれば過ごして行けます。

だから、わざわざ観察しようと思っていません。

ほくろは黒い　→　黒で描く

暗い＝黒　→　影や夜を黒で描く

葉は緑　→　ビリジアンで色を作る

灰色の空　→　曇り空をグレーで描く

最近は少なくなりましたが、

子供が描く太陽は、いつも赤。

などなど、挙げたらきりがありません。

既成概念の知識が無意識に絵に出るように

自分で感じた蓄積（インプット）も、

自然と作画に現れるものです。

自分のインプットが多い人の絵は、

そうでない人より豊かで説得力があり

それを総じて「表現力がある」と言います。

不自然そうな表現も、

なぜそう描いたかを理解している人の絵は

訴求力があります。

作画に一番大切なものは表現力です。

あなたの表現力を高めるために

ぜひ、参考にしてみてください。

あるとき、すっとあなたの絵が変わるはずです。

ー追伸ー

練習で描いたものは、

レッスンのどこかで必ず先生の教示を仰ぎましょう。

返ってきた言葉があなたの気づきになり、画力になります。